Зак Креггер представил лучшую экранизацию видеоигры в новом хорроре

Новый хоррор-фильм Зака Креггера называют лучшей экранизацией видеоигры. Динамичная 90-минутная лента сочетает качественный боди-хоррор и отличный фан.

Mako•Автор: Лиран Йоушей
Источник •
Зак Креггер представил лучшую экранизацию видеоигры в новом хорроре
Фото: Mako / "האויב שבפנים" | צילום: באדיבות פורום פילם, יחסי ציבור

До того как эти строки были написаны, новый фильм режиссера Зака Креггера, вышедший на экраны на этой неделе, уже был назван некоторыми критиками лучшей кинематографической адаптацией видеоигры за всю историю. Учитывая, что прошлые киновоплощения этого бренда были разгромлены критиками, на этом категорическом утверждении стоит остановиться подробнее.

Давным-давно, в 2002 году, режиссер Пол У.С. Андерсон привлек Миллу Йовович к первому киновоплощению знаменитой хоррор-игры от Capcom. Фильм ушел в сторону чистого экшена и почти полностью проигнорировал сюжет оригинала. Критики разнесли его в пух и прах, зрители приняли неоднозначно, но кассовый успех породил пять сиквелов в рамках франшизы, завершившейся в 2016 году.

Новый перезапуск и новый подход

Пять лет спустя была предпринята попытка перезапустить бренд лентой «Обитель зла: Раккун-Сити», однако она провалилась, и франшиза погрузилась в анабиоз. До тех пор, пока талантливый Зак Креггер не открыл ноутбук и не начал писать сценарий, который стал одновременно еще одним перезапуском и своего рода адаптацией — но не совсем. Сюжет погружает зрителей в игровой мир, рассказывая при этом побочную историю, которая умно использует знакомые элементы ужасов и отлично работает сама по себе.

В этой истории Остин Абрамс играет Брайана, медицинского курьера, перевозящего органы между больницами. Однажды ночью его отправляют с особой доставкой в больницу Раккун-Сити. По дороге с ним происходит множество странных вещей, включая случайные встречи с людьми, превращающимися в существ в стиле Джона Карпентера. С этого момента он просто пытается пережить одну из самых суровых ночей в своей жизни.

Эмоциональный фон и динамика

На заднем плане он также пытается понять, как справиться с нежелательной беременностью своей девушки. Этот сценарный инструмент должен был добавить герою эмоционального веса, однако ему уделяется недостаточно места, чтобы стать ключевым элементом. С другой стороны, в картинах подобного жанра подобные вещи не всегда имеют решающее значение. Ощущение такое, что Креггер пришел сюда, чтобы подарить зрителям и фанатам минимум тяжеловесности и максимум фана.

С бюджетом около 80 миллионов долларов и хронометражем ровно в 90 минут фильм Креггера дарит незабываемые эмоции и доказывает, что режиссер прекрасно понимает толк в качественных ужасах.

В отличие от экшен-фильмов с Миллой Йовович из начала двухтысячных, Креггер остается верен пугающему духу самих игр. Фильм, к слову, разворачивается параллельно событиям второй части серии, добавляя слой за слоем качественный боди-хоррор, отличные практические эффекты и мастерски выверенные скримеры.

Формула успеха и верность истокам

Вероятно, в этом и кроется победная формула, позволяющая снять проклятие с экранизаций видеоигр. В то время как большинство претензий к таким лентам касаются слабого развития персонажей или перегруженности сюжета, мудрый Креггер полностью упрощает повествование. Он освобождает картину от бремени громоздкой структуры и отправляет героя в путь из точки А в точку Б.

Это захлыывающийся адреналином приключенческий хоррор, который не заставляет зрителей излишне мудрствовать лукаво, но при этом держит их в напряжении до самого конца. Сценарий не скатывается в бездну излишней серьезности, сохраняя самоиронию и подмигивая фанатам через забавные детали вроде бесконечных запертых дверей.

Конечно, Креггер немного забывает о развитии самого героя, а заявленная личная драма не получает должного развития. Однако больший драматический вес лишь утяжелил бы фильм. Это просто отличное кино про людей, превращающихся в монстров, а Креггер управляет процессом с искренним детским восторгом.

Читайте также