Кинотеатры вернулись — и «Проект «Аве Мария»» именно тот фильм, ради которого стоит выйти из дома

После нескольких недель войны, в течение которых кинотеатры были закрыты, они наконец вернулись к работе — пусть и частично. Неплохой способ отметить это событие — посмотреть один из самых ожидаемых фильмов периода, научно-фантастическое приключение «Проект «Аве Мария»» (Project Hail Mary). Сюжет разворачивается на фоне угрозы гибели Земли, а главные темы картины — мужество, дружба и самопожертвование. В этом достоинство фильма как потенциального развлечения «для всей семьи», но в этом же и его слабое место. Несмотря на талантливую актерскую игру и режиссуру, картине в целом трудно сбалансировать комедийные элементы с космической монументальностью. Возможно, это не тот великий научно-фантастический фильм, на который надеялись режиссеры Фил Лорд и Кристофер Миллер, но его можно рассматривать как связующее звено между детской фантастикой вроде «Инопланетянина» Стивена Спилберга и космическо-философским путешествием уровня «Интерстеллара» Кристофера Нолана.

Фильм является адаптацией книги Энди Уира 2021 года. Уир — автор «Марсианина» (2011), экранизированного Ридли Скоттом в 2015 году. Между книгами прослеживается сходство в сочетании элементов «твердой» научной фантастики (Hard Sci-Fi) и темы изоляции персонажей в экстремальных условиях. Однако в «Аве Марии» появляются инопланетные формы жизни, а киноадаптация еще больше смягчает научную строгость литературного оригинала.

История начинается с пробуждения доктора Райленда Грейса (Райан Гослинг) из принудительной комы. Он находится на космическом корабле, направляющемся к неизвестной цели, и не помнит, как там оказался. Вскоре он обнаруживает, что остальные члены экипажа — капитан Яо Ли-Цзе (Кен Люн) и астронавт Олеся Ильюхина (Милана Вайнтруб) — погибли. Постепенно, по мере восстановления памяти, зритель погружается в предысторию событий.

Мы знакомимся с Грейсом, когда он работает учителем естествознания в школе. Во время урока любопытная ученица расспрашивает его о пугающем явлении: инфракрасной линии, протянувшейся от Солнца к Венере, которую назвали «линией Петровой». Как объясняет Грейс, она охлаждает Солнце и в будущем приведет к апокалиптическому падению температуры на Земле. Вскоре после урока его забирает Ева Стратт (Сандра Хюллер, «Анатомия падения») — глава международной группы ученых, пытающейся решить эту экзистенциальную проблему.

Грейс — молекулярный биолог, чья академическая карьера была разрушена из-за резкой критики оппонентов. Теперь ему выпадает шанс стать одним из исследователей «астрофагов» — инопланетной формы жизни, питающейся солнечной энергией. Эти космические бактерии пожирают энергию звезд, но их способность накапливать колоссальные объемы энергии позволяет спроектировать проект «Аве Мария». Астрофаги приводят в движение корабль, отправляющийся к звезде Тау Кита, которая каким-то образом справляется с угрозой. Возможно, там найдется спасение для Земли.

Данные должны быть отправлены обратно на Землю с помощью зондов, но для астронавтов это билет в один конец. Понятие «Аве Мария» (Hail Mary) — это не только известная христианская молитва, но и термин из американского футбола, означающий дальний бросок с края поля с ничтожным шансом на успех, который, однако, может принести победу.

Параллельно с мрачностью прошлого, в настоящем мы видим растерянность Грейса на корабле. Фильм старается разрядить обстановку: комическая музыка сопровождает героя, когда он пытается освоиться с управлением. Если в прошлом Грейс выглядит напуганным ответственностью, то в настоящем он быстро превращается в типичного героя Райана Гослинга, находчиво справляющегося с любым испытанием.

Большинство работ режиссеров Лорда и Миллера — это комедии («Мачо и ботан», «Лего. Фильм»), и понятно их желание вместе со сценаристом Дрю Годдардом сделать фильм легким, но сшивка «серьезного» прошлого и «комичного» настоящего выглядит несколько натянутой.

Те, кто видел трейлер, знают, что Грейс не останется один. Его ждет встреча с инопланетянином, который станет центральным персонажем. Избегая спойлеров, отмечу лишь, что Грейс называет его «Рокки», а управляет им и озвучивает его кукольник Джеймс Ортис. Использование практических эффектов — значительный плюс: Ортису удалось создать живой и эмоциональный образ существа, далекого от гуманоидных шаблонов.

Фильм фокусируется на отношениях двух существ с разных планет, объединенных общей миссией. Много внимания уделяется опасениям перед «другим» и отсутствию общего языка. Центр тяжести картины — в развитии этой связи в комическо-космическое «бадди-муви», в которое вливаются высшие человеческие ценности.

Чем больше растет интерес к этим отношениям, тем менее значимыми кажутся флешбэки в прошлое, несмотря на талантливую игру Хюллер. У них есть смысл, который раскроется ближе к финалу, но он вряд ли оправдывает уделенное время в 154-минутном фильме. Напротив, взаимодействие Грейса и «Рокки» — это сердце картины, источник смеха и трогательных моментов. Гослинг несет фильм на своих плечах, общаясь со странным существом, что напоминает Тома Хэнкса и мяч «Уилсон» в «Изгое». Комическо-ироничный тон работает здесь лучше всего.

Помимо кукольной работы, впечатляют и остальные технические элементы. Заметно вдохновение «Интерстелларом», даже если в «Аве Мария» меньше опоры на практические эффекты. Операторская работа Грейга Фрейзера, известного по «Изгою-один» и «Дюне», вновь на высоте. Это фильм для экрана IMAX, и хотя в Израиле сейчас нет возможности посмотреть его в таком формате, удовольствие и утешение, которые он предлагает, будут вполне ощутимы и на меньшем экране.