30 лет без Яира Розенблюма: 50 историй песен, которые мы все знаем

«Четыре часа дня» (Арба ахар ха-цораим). Слова: Йорам Тахарлев, музыка: Яир Розенблюм. Первая песня, созданная Йорамом Тахарлевом и Яиром Розенблюмом для ансамбля НАХАЛ в 1966 году. «В отличие от многих композиторов, которые предлагали мне написать текст к готовой мелодии, Яир говорил: «Мне нужен текст перед глазами, и тогда я сажусь его сочинять», — рассказывал Тахарлев. — «Этот подход, примененный уже в песне «Четыре часа дня», мне очень понравился. То есть текст был для него важен, и поэтому я чувствовал, что это человек по моему сердцу».

«Есть девушки» (Ешнан банот). Слова: Йорам Тахарлев, музыка: Яир Розенблюм. «Песня написана от первого лица женского рода, когда героиня претендует на то, чтобы не быть похожей на тех самых девушек, но в итоге ведет себя точно так же», — рассказывал Тахарлев о юмористической песне, которую исполнил ансамбль НАХАЛ с солисткой Шулой Хен в 1967 году. «Песня отражает реальность 60-х годов. Девушки, которые сходили с ума по Клиффу Ричарду, и строчка «А Клифф — король Израиля» точно выражала безумное обожание, которое было к нему в стране в то время». В 1994 году песня была записана Даной Интернэшнл.

«Аллилуйя». Слова и музыка: Яир Розенблюм. Первая песня, которую Розенблюм написал и сочинил для ансамбля НАХАЛ в 1967 году, была посвящена его оптимистичной мечте о мире и окончании войн в свете эйфории, царившей в стране после Шестидневной войны.

«Я был юношей» (Хаити наар). Слова: Давид Атид, музыка: Яир Розенблюм. Песню «Я был юношей» написал Давид Атид после посттравмы, от которой он страдал, прослужив бойцом в НАХАЛ и получив два ранения: одно во время срочной службы в 1954 году, а второе — во время прорыва в Иерусалим в Шестидневную войну. Вскоре после окончания войны, находясь на лечении, он пошел на вечер интервью в клуб «Хамам» в Яффо с Даном Бен-Амоцем, который вывел на сцену солдата с боевым шоком. «Тогда Давид понял значение посттравмы и боевого шока и решил описать это в песне, написав «Я был юношей», — рассказывает Авива Бену, которая первой исполнила песню вместе с Шаломом Ханохом и Моти Флейшером в составе ансамбля НАХАЛ в 67-м. «Сначала Давид принес текст своему другу из кибуца, Шалому Ханоху, чтобы тот сочинил музыку, но Шалом любил писать и сочинять сам», — рассказывает Бену. — «Шалом передал песню Яиру Розенблюму, который создал ритмичную и запоминающуюся песню в стиле босса-нова. Во время записи я плакала и мне было трудно петь. Более того, на определенном этапе я вступила в пение в одной из частей Шалома и Моти, потому что мне это показалось правильным. Я думала, что Яир Розенблюм разозлится на меня в конце записи, но ему это понравилось, и моя часть осталась в записи».

«Все умные, все». Слова: Ярон Лондон, музыка: Яир Розенблюм. Настоящая поп-опера, сочиненная Розенблюмом, включающая рок-н-ролл, восточные мелизмы и кабаретные, театральные звуки. Она идеально подошла к вокальному диапазону трио «Ха-Гашаш ха-Хивер», которое исполнило ее в своей программе «Синема Гашаш» (1967). Ярон Лондон написал текст из чувства отвращения и личной неприязни к культуре азартных игр и погоне за легкими деньгами в Израиле тех дней.

«Что благословлю» (Ма аврех). Слова: Рахель Шапира, музыка: Яир Розенблюм. Песня, считающаяся неотъемлемой частью канона песен Дня памяти, была впервые исполнена ансамблем ВМС с солисткой Ривкой Зоар в 67-м. Это была первая песня поэтессы Рахели Шапиры, тогда учительницы специального образования в кибуце Шфаим. «Яир Розенблюм наткнулся на меня случайно», — рассказывает Шапира. — «Он получил травму в аварии на мотоцикле и приехал на реабилитацию в дом отдыха в Шфаиме. Во время пребывания там он нашел в лобби книгу памяти, а в ней стихотворение, которое я написала в память о своем друге детства, однокласснике Эльдаде (Дади) Круке, погибшем в бою в Шуафате в Шестидневную войну. Я думаю, что этот момент, когда Яир впервые прочитал «Что благословлю», оказал решающее влияние на мою жизнь. Он решил сочинить к нему музыку, а остальное — история».

«Холм боеприпасов» (Гиват ха-тахмошет). Слова: Йорам Тахарлев, музыка: Яир Розенблюм. После захвата Холма боеприпасов ЦАХАЛом в Шестидневную войну Йорама Тахарлева попросили написать песню о битве для ансамбля Центрального военного округа. «В то время вышло специальное приложение военной газеты «Ба-махане» с личными историями и интервью с награжденными за доблесть в войне», — рассказывал мне Тахарлев. — «Мы читали о десантниках, сражавшихся на Холме боеприпасов, и я решил, что песня, которую я напишу, будет посвящена этой битве. Позже я подумал взять свидетельства бойцов, которые описывали своими словами пережитый опыт, и включить их в песню — так я и сделал. Когда я закончил писать, я представил текст Яиру Розенблюму, который сочинил музыку к нему драматическим образом всего за один день». Ансамбль записал песню в 67-м, а свидетельства в ней декламируют участники ансамбля Хилики Цадок, Гидеон Амир и Коби Рехт.

«Карнавал в НАХАЛе». Слова: Леа Наор, музыка: Яир Розенблюм. Один из величайших хитов ансамбля НАХАЛ был записан им в 69-м году с солистами Моти Флейшером и Мири Алони. «Во время Войны на истощение НАХАЛу исполнилось 20 лет, и Яир Розенблюм попросил меня написать праздничную песню по случаю события», — вспоминает Леа Наор. — «Я пыталась упомянуть в песне все поселения НАХАЛ того периода, с севера до юга. Музыка Яира превратила песню в огромный хит. Из-за того, что песня была такой успешной, программу хотели назвать «Карнавал в НАХАЛе», но так как это было время войны, командиры посчитали, что это неуместно».

«В красном платье» (Бе-симла адума). Слова: Рути Сафрони, музыка: Яир Розенблюм. Рути Сафрони, тогда хайфский творец и певица, написала песню 3 августа 68-го года. «Я помню даже, в какое время была написана песня и какая была погода, это был очень жаркий день, в три часа дня», — вспоминает она. — «Я показала песню Яиру Розенблюму в кафе в Тель-Авиве после того, как он сказал мне, что ищет песни для новой программы ансамбля НАХАЛ. Яир просмотрел песню. Оригинальная первая строчка была «Мир затаил дыхание». Яир предложил мне заменить на более запоминающиеся слова «В красном платье и с двумя косичками», я согласилась на его просьбу, так и сделала. В ретроспективе он, конечно, был прав, а остальное уже история». Известная песня ансамбля НАХАЛ открывается незабываемой сольной строкой Моти Флейшера и со временем получила множество кавер-версий, в том числе Шаши Кешета в фильме «Ансамбль» и группы «Шоу кроликов доктора Каспера».

«Спокойствие» (Шлава). Слова: Ави Корен, музыка: Яир Розенблюм. Песня, ассоциирующаяся с голосом солистки ансамбля НАХАЛ Офиры Глоска, сначала стала известна как мелодия в имиджевом фильме, призванном поощрить молодежь призываться в НАХАЛ. «Фильм снимал южноафриканский режиссер, и он был не очень, мягко говоря», — рассказывал мне Ави Корен в прошлом. — «Единственное, что в нем пленило мой слух, была мелодия флейты, которую Яир создал для фильма. Я сказал Яиру, что должен написать слова к этой мелодии, но он отказался и утверждал, что это мелодия, которая должна быть без слов». На флейте играл 15-летний подросток по имени Ядин Тененбаум. 7 октября 73-го года Тененбаум, служивший артиллеристом, пал в бою, ему было всего 19 лет. В 69-м году, когда ансамбль НАХАЛ работал над новой программой, Розенблюм попросил у Корена тексты для песен. «Я пришел с песней под названием «Спокойствие», — рассказывал Корен. — «Яир был доволен и спросил меня, как обычно: «Какая мелодия кажется тебе подходящей к тексту?», я сказал ему, что написал это по мелодии флейты из фильма. Яир подошел к клавишным и спел песню, которую я написал на ту мелодию флейты, и заметил, что текст подходит точно к мелодии. Яир дал послушать песню участникам ансамбля. Наступила тишина. «Вдруг встал один из участников ансамбля, Менахем Зильберман, и закричал: «Дерьмовая песня». Когда Менахем вспомнил, что Яир может решить, получит он сольную строку или нет, он попытался исправиться и сказал, что мелодия неплохая, но слова — дерьмо. В любом случае, ансамбль записал песню, и Менахем даже получил в ней сольную строку: «И мы разгадывали кроссворды без конца»».

«Прекрасная жизнь» (Ха-хаим ха-яфим). Слова: Ярон Лондон, музыка: Яир Розенблюм. Песня была написана в 68-м году для радиопрограммы «Для вас на короткий час» и впервые исполнена актером Одедом Тауми. Год спустя Розенблюм принес песню в ансамбль НАХАЛ и выбрал Моти Флейшера для сольного исполнения. «Когда Яир дал мне послушать песню, я сказал ему, что в песне не хватает цвета, потому что она была только в моем исполнении под аккомпанемент аккордеона», — вспоминает Флейшер. — «Тогда блестящий Яир решил сочинить высокую вокальную партию и выбрал Офиру Глоска сопровождать меня в ней. Это привлекло к песне внимание и превратило ее в огромный хит».

«Пути назад уже нет» (Эйн квар дерех хазара). Слова: Йорам Тахарлев, музыка: Яир Розенблюм. «Я пытался передать в песне вкратце историю со времен первых поселенцев, для тех, кто ее не знает», — объяснял Тахарлев в прошлом. — «Жаль, что у нас сегодня нет таких песен, чтобы ребята не были невеждами в истории Государства Израиль». Песня, исполненная ансамблем ВМС в 68-м, позже была включена в саундтрек фильма «Ансамбль».

«Песня десантника» (Широ шель цанхан). Слова: Йорам Тахарлев, музыка: Яир Розенблюм. Великая классика ансамбля Центрального военного округа 69-го года была почти положена «на полку». Командующий округом того времени Рехавам Зеэви пришел на репетиции ансамбля и был недоволен припевом «Пусть раскроется на мне, пусть раскроется, я забуду весь мир», так как из слов якобы следовало, что десантник умоляет, чтобы его парашют раскрылся. Тахарлев утверждал, что ритм мелодии адаптирован и построен специально под структуру слов. После долгих дискуссий песня вышла в свет, когда одна маленькая буква «каф» сделала разницу. «Когда раскроется» заменило «Пусть раскроется», и так подразумевается, что парашют точно раскроется, вопрос только в том, когда. Песня попала на радио, и тогда возникла еще одна проблема. В Академии языка иврит отреагировали, что слово «мицнах» (парашют) не является нормативным, и попросили, чтобы певцы говорили «мацнеах». Изменение в песне требовало перезаписи, но на этот раз ансамбль не отступил, и радио проигнорировало ошибку.

«Я люблю тебя» (Ани оэв отах). Слова: Йорам Тахарлев, музыка: Яир Розенблюм. Пародия, написанная Йорамом Тахарлевом на песни о любви, получила романтическую и серьезную музыку Яира Розенблюма, была исполнена трио «Ха-Теумим» и возглавила хит-парады в 69-м.

«На руках принесет» (Аль капав яви). Слова: Йорам Тахарлев, музыка: Яир Розенблюм. Первое воплощение песни — версия 67-го года с другим текстом, который написал Ави Корен под названием «Красная шапочка». Песня, которую исполнила певица Далия Орен, не транслировалась по консервативному тогда радио, так как в ней упоминались слова «LSD» и «гашиш». Год спустя Корен написал к песне другие слова, на этот раз романтический текст. Но песня, получившая название «Я хотела тебя» и записанная певицей Нирой Галь, тоже не смогла взлететь. Год спустя Розенблюм хотел подать песню на Фестиваль песни и обратился к своему другу Йораму Тахарлеву, чтобы тот написал текст к той же мелодии. Тахарлев написал песню «На руках принесет», вдохновившись встречей с плотником из Рамле, который показал ему роскошный стул, созданный им к приходу пророка Илии. Оба подали песню в комиссию Фестиваля песни, которая не заметила, что речь идет о песне, уже опубликованной в прошлом, что согласно уставу привело бы к ее дисквалификации. Она была исполнена на фестивале Ривкой Зоар, заняла четвертое место и получила звание «Песня года» 69-го года.

«Ориана». Слова: Натан Альтерман, музыка: Яир Розенблюм. Песня, которую изначально исполнила Ривка Зоар, родилась для успешного эстрадного шоу «Цац ве-Цаца» (69-й), полностью посвященного песням Натана Альтермана. Есть те, кто полагает, что название песни происходит от альтермановской игры слов, включающей сочетание «Ори» (мой свет) и «Ана» (от слова: куда?). Другое мнение утверждает, что название песни произошло от прозвища, которое английские придворные поэты дали королеве Англии Елизавете I.

«Если бы я был пиратом» (Лу хаити пират). Слова: Ярон Лондон, музыка: Яир Розенблюм. Хит группы «Ха-Шлушрим» 69-го года родился после обращения Бени Амурского, участника группы, к Ярону Лондону и Яиру Розенблюму с просьбой написать песню для трио. ««Если бы я был пиратом» я написал, вдохновившись легендарной фигурой пирата, которая властвовала во многих мыслях, проносившихся в головах детей моего поколения», — рассказывает Лондон. — «Изначально я написал песню для другого трио, родившегося после Шестидневной войны, «Ужасный тигр», в котором пел Дани Литани, однако по каким-то причинам это не осуществилось, и «Ха-Шлушрим» превратили песню в классику».

«Красивые, красивые» (Яфот яфот). Слова: Нисим Алони, музыка: Яир Розенблюм. Песня трио «Ха-Гашаш ха-Хивер» 69-го года была написана после того, как во время перерывов между репетициями «Гашашим» сделали замечание режиссеру их программы Нисиму Алони по поводу множества красивых женщин, проходящих мимо них и мешающих им сосредоточиться.

«Песня миру» (Шир ла-шалом). Слова: Яаков Ротблит, музыка: Яир Розенблюм. «Я встретил Яира в кафе «Калифорния» Эйби Натана сразу после Шестидневной войны, в которой я потерял ногу в битве за Иерусалим», — рассказывал Яаков Ротблит. — «В момент решения он решил присоединиться ко мне в поездке в Англию, где мы написали на маленькой кухне эту песню». Изначально Розенблюм предназначал песню ансамблю ВМС, но так как музыкальный руководитель ансамбля Бени Негри отказался от требования Розенблюма самому обработать песню, Розенблюм передал ее ансамблю НАХАЛ. «Песня открывается гитарным вступлением Дани Сандерсона, в его первом в истории сольном исполнении, которое было сплошным рок-н-роллом», — вспоминает Мири Алони, солистка песни. — «Были факторы в армии, такие как Рехавам Зеэви, командующий Центральным округом, и Ариэль Шарон, командующий Южным округом, которые требовали запретить песню, но это им не помогло. Изначально Ротблит написал строчку «Пойте песню любви, а не победы», как протест против празднований после Шестидневной войны и игнорирования тяжелых потерь, которые она повлекла, но в итоге было решено заменить «не победы» на «не войнам»». Песня, которая навсегда запомнится в исполнении ансамбля НАХАЛ с солисткой Мири Алони, вышла в свет в декабре 69-го в программе «Неси мир». «В первые годы после выхода песня была вторым гимном страны», — рассказывает она. 4 ноября 1995 года Алони исполнила песню на митинге мира на площади Царей Израиля вместе с премьер-министром Ицхаком Рабином и Шимоном Пересом, за несколько минут до того, как Рабин был убит. С тех пор песня связалась с травматическим событием и стала символом борьбы с насилием и надежды на мир.

«Субботняя песня» (Шир шабат). Слова: Авраам Шлёнский, музыка: Яир Розенблюм. Авраам Шлёнский, один из основателей кибуца Эйн-Харод, впервые опубликовал песню в 1927 году в сборнике стихов под названием «Гильбоа». Яир Розенблюм сочинил музыку к песне для вечера песен Шлёнского, состоявшегося в 71-м году в Эйн-Хароде, где она была впервые исполнена Моти Флейшером. «Когда Яир играл мне песню на пианино, я попросил его придумать возможность хоровых голосов для песни, чтобы придать ей интерес, цвет и разнообразие», — рассказывает Флейшер. — «Когда Яир пригласил меня на запись, он поднял песню на тон и дал мне послушать в студии запись песни с сопровождением хора ансамбля НАХАЛ. Когда я услышал вокальную обработку на голоса, я был взволнован до мурашек. Я почувствовал душевный подъем».

«У меня есть любимый в спецназе Харув». Слова: Хаим Хефер, музыка: Яир Розенблюм. Первая песня, прославившая Шоламит Аарон как солистку ансамбля Центрального военного округа в 70-м, родилась вследствие желания командующего Центральным округом Рехавама Зеэви, чтобы у его ансамбля была песня спецназа. Режиссер программы Дани Литай согласился включить в программу такую песню при условии, что в ней будут две песни мира, в ответ на протест Зеэви против запрета трансляции «Песни миру» ансамбля НАХАЛ на территории его округа. Зеэви согласился, и «У меня есть любимый в спецназе Харув» стала хитом.

«Люди тишины» (Аншей ха-дмама). Слова: Йорам Тахарлев, музыка: Яир Розенблюм. Песня, которую записал ансамбль ВМС в 70-м, рассказывала о людях-лягушках, водолазах 13-й флотилии. «В то время, чтобы писать песни, различные округа посылали нас, авторов, на места, чтобы прочувствовать солдат», — рассказывал Тахарлев. — «В то время флотилия была настолько секретной, что запрещено было упоминать ее название. Так их назвали в песне «Люди тишины»».

«Когда я буду большим» (Кше-эхие гадоль). Слова: Римона Ди-Нур, музыка: Яир Розенблюм. Режиссер ансамбля Дани Литай обратился к Римоне Ди-Нур и попросил написать песню для ансамбля ВМС. По словам Ди-Нур, она представила ребенка, сидящего в ванне и командующего флотом резиновых уточек. Литай передал текст Яиру Розенблюму, который сочинил музыку всего за один час. Песня, которую также называли «Плыви, мой корабль», была отдана Шломо Арци и стала его первой сольной песней, которая сделала его звездой.

«Вокруг костра» (Мисавив ла-медура). Слова: Натан Альтерман, музыка: Яир Розенблюм. В мае 48-го Натан Альтерман опубликовал песню в своей рубрике «Седьмая колонка» в газете «Давар» в честь седьмой годовщины создания Пальмаха. Прошли десятилетия, и в 71-м Розенблюм сочинил музыку к песне по собственной инициативе, предназначая ее для программы ансамбля НАХАЛ «Пальмахник», которая была посвящена 30-летию Пальмаха. «Яир был музыкальным гением, оставившим после себя незабываемые песни, но с другой стороны, в нем была и жесткая сторона», — говорит Ярдена Арази, служившая тогда в ансамбле НАХАЛ солисткой. — «В нелогичное позднее ночное время мы были в репетиционном зале в штабе НАХАЛ в Яффо, работая над вокальной обработкой «Вокруг костра». Солист — Гиди Гов, и мы все поем с ним в потрясающей вокальной обработке. Мы истощены. Оскорбительное замечание кому-то, которое бросает Розенблюм, уже не проходит тихо. Нам надоели унижения, мы отказываемся принимать его власть в это сумасшедшее время и отвечаем ему в том же духе. Революционный прецедент. Розенблюм угрожает, что встанет и уйдет, кто-то отвечает ему: «Так уходи», и он действительно встал, покинул нас и не вернулся. Бени Негри заменил его. Песню он передал трио Центрального округа и группе «Хаваят хативат ха-цанханим» с солисткой Дорит Рувени, которые превратили ее в хит, и до сих пор, когда я слышу ее по радио, я вспоминаю потрясающее исполнение Гиди Гова и красивые голоса, которые мы для него делали, и это вызывает у меня сжатие в сердце».

«Баллада о Хедви и Шломике». Слова: Йонатан Гефен, музыка: Яир Розенблюм. Заглавная песня первой телевизионной драмы в Израиле «Хедва и Шломик» (71-й) была исполнена Мири Алони сразу после ее демобилизации из ансамбля НАХАЛ. «В конце военной службы Яир Розенблюм позвал меня, сел за пианино и дал послушать «Балладу о Хедви и Шломике»», — рассказывает Алони. — «Он спросил меня, нравится ли мне песня, и, конечно, я ответила, что да. Он также спросил, удобна ли мне тональность, в которой он играл, вещь, о которой он никогда не спрашивал во время моей службы в ансамбле. Это был знак, что я демобилизовалась из ЦАХАЛа».

«Быть одному» (Лихийот левад). Слова: Йонатан Гефен, музыка: Яир Розенблюм. Еще одна песня из сериала «Хедва и Шломик», которую исполнила Мири Алони. «Изначально Моти Флейшер, мой друг со времен ансамбля НАХАЛ, должен был исполнить песню, но по какой-то причине он отказался, и она перешла ко мне», — раскрывает Алони. — «Со временем даже великий Зоар Аргов сделал кавер на эту песню».

«Мика». Слова и музыка: Яир Розенблюм. В 1971 году Яир Розенблюм был партнером Мики Меридор, с которой познакомился, когда она была певицей в ансамбле Центрального военного округа в период, когда он служил его музыкальным руководителем. «Я сидел в своей съемной квартире в Рамат-ха-Шароне, и тогда я расстался с подругой, с большой любовью, и мне проигрывался так тот стих, который почти забрали у меня, но я успел еще вовремя написать: «Мика, Мика, кто как ты, кто как ты со мной»», — рассказывал Розенблюм. — «Я сел за пианино и написал песню. Я позвонил своему хорошему другу Эфраиму Шамиру и сказал ему: «Эфраим, приходи, у тебя есть шлягер, давай удивим Мику»». «Яир был влюблен в Мику и попросил, чтобы я был его представителем в песне, так как он не был певцом, и я видел в этом большую честь», — рассказывает Шамир. — «Та самая Мика со временем стала Микой Башан, женой покойного Игаля».

«Иди к морю» (Бо ла-ям). Слова: Дан Алмагор, музыка: Яир Розенблюм. В конце 60-х ансамбль ВМС имел обыкновение исполнять в каждой программе песню, которая поощряла молодежь призываться в род войск, и это была также причина, по которой Дан Алмагор написал в 71-м песню, лишенную военных признаков, которая приглашает слушателей присоединиться к ВМС.

«Ответная речь итальянскому капитану». Слова: Натан Альтерман, музыка: Яир Розенблюм. Натан Альтерман написал эту песню об алии в рамках своей «Седьмой колонки» в газете «Давар» 15 января 46-го года. Розенблюм сочинил музыку к ней в 72-м для ансамбля НАХАЛ с солистами Эфраимом Шамиром, Гиди Говом и Реувеном Гавирцем. «Это одна из песен, которую я исполнил как солист в ансамбле НАХАЛ», — рассказывает Шамир. — «Это был опыт для меня, потому что я был новым репатриантом и ничего не знал, и каждая такая встреча была для меня кусочком истории из моей новой родины».

«Ночь стоянки» (Лейль хания). Слова: Натан Альтерман, музыка: Яир Розенблюм. После Войны за независимость Альтерман написал «Ночь стоянки» и впервые опубликовал в сборнике своих стихов «Город голубки» в 57-м году. Песня была снята с полки в 73-м, после того как Йехорам Гаон связался с Розенблюмом и спросил, есть ли у него песня, которую он сможет исполнить на Фестивале песни и шлягера. Розенблюм сочинил музыку к песне за одну ночь и передал ее Гаону, который решил от нее отказаться. Розенблюм передал песню ансамблю бронетанковых войск, но запись была положена «на полку» по какой-то причине. Розенблюм обратился к трем своим подопечным из ансамбля НАХАЛ — Ханану Йовелю, Эфраиму Шамиру и Ярдене Арази, которые были уже на гражданке, и предложил им исполнить ее на Фестивале песни. «Песня, которую нет выступления, где я бы ее не исполнял, описывает лагерь, устроенный для ночной стоянки, чтобы встать на следующее утро и подготовиться к войне», — рассказывает Ханан Йовель. — «Эту замечательную военную поэму Альтерман написал из своего короткого военного опыта. Ицхак Саде, который призвал Альтермана в армию, встретил его однажды на базе в Лузе и обнаружил, что он служит помощником минометчика. «Какая опасность грозит национальному поэту», — сказал Саде и отправил Альтермана прямо домой». Песня не заняла высоких мест на фестивале, но стала классикой.

«Вечность Израиля не солжет» (Нецах Исраэль ло йешакер). Слова: Дан Алмагор, музыка: Яир Розенблюм. В 73-м году певица Рути Навон должна была участвовать с этой песней на Фестивале песни и исполнить ее в сопровождении двух трио: «Шоколад, мята, мастика» и «Нос, ухо, горло». За день до фестиваля Навон попала в тяжелую дорожную аварию. Так как она не могла участвовать в фестивале, оба трио исполнили песню сами.

«Иврит — трудный язык» (Иврит каша сафа). Слова: Дан Алмагор, музыка: Яир Розенблюм. Во второй совместной программе Йоси Баная и Ривки Михаэли «Брак в стиле развода», вышедшей в 73-м, оба исполнили «Иврит — трудный язык». В песне оба играют новых репатриантов, которые общаются между собой на ломаном иврите. «Однажды ко мне пришел друг, новый репатриант из США, и рассказал мне о своих впечатлениях от изучения иврита в ульпане», — рассказывал в прошлом Дан Алмагор. — «Он жаловался на тот факт, что в ульпанах, где учатся новые репатрианты из одной страны исхода, обучение менее эффективно, так как ученики общаются между собой на родном языке, в то время как в других ульпанах единственный способ, которым ученики общаются, — это иврит. Тогда у меня родилась идея написать песню, в которой участвуют двое: он и она, которые не понимают друг друга, коверкают и меняют порядок слов в предложении. Яир сочинил музыку к песне за день».

«Биньямин Зеэв». Слова: Яаков Ротблит, музыка: Яир Розенблюм. Песня родилась в начале 70-х как сатирический текст, который Ротблит опубликовал в своей рубрике «Сыграй это» в газете «Хаарец», и в нем он ведет острый диалог с портретом Герцля, красующимся на купюре в 100 лир, и противопоставляет сионистское видение израильской реальности. Два года спустя, летом 74-го, текст был положен на музыку Розенблюмом для Ривки Михаэли, которая представила его в кабаретном стиле разговорного пения.

«У меня был друг, у меня был брат» (Хая ли хавер, хая ли ах). Слова: Йорам Тахарлев, музыка: Яир Розенблюм. «Во время Войны Судного дня Яира Розенблюма попросили поработать с нами над программой, которая подойдет для выступлений на постах», — вспоминает Натанаэла, солистка группы «Хаваят хейль ха-авир», исполнившая песню в 74-м. — «После первой репетиции, на которой Яир услышал меня, он отвел меня в сторону и сказал, что у него есть песня, которая, как он думает, мне подойдет. Когда я пришла в «Бейт ха-хаяль» на встречу с ним, Яир уже сидел за пианино. Он сыграл песню, и уже с первого прослушивания она мне очень понравилась». Розенблюм рассказал Натанаэле, что хочет записать песню в течение нескольких дней. «Не было времени выучить ее как следует», — описывает она. — «Только в студии Яир научил меня голосам, и мы сразу записали песню. Из-за того, что война шла на заднем плане, я не думала, что такая оптимистичная песня может «зацепить» в моменты, когда гибнут солдаты. Это был сюрприз».

«Обязаны продолжать играть» (Мухрахим лехамшик ленаген). Слова: Одед Фельдман, музыка: Яир Розенблюм. 6 июня 74-го, через несколько месяцев после Войны Судного дня, на базе Рамат-Давид состоялся праздник в честь пилотов ВВС, вернувшихся из плена в Сирии. Командующий ВВС генерал-майор Бени Пелед выступил на празднике и, упоминая тяжелые потери ВВС в войне, сказал, что, несмотря на тяжелую цену, они продолжали выполнять свои задачи, потому что «эту мелодию невозможно остановить, обязаны продолжать играть». Подполковник Одед Фельдман, глава отдела культуры и образования ВВС, взял эту метафору за основу для своей песни «Обязаны продолжать играть», которую сочинил Яир Розенблюм и исполнил ансамбль ВВС в 74-м.

«Если упадет моя звезда» (Им йиполь ха-кохав шели). Слова и музыка: Яир Розенблюм. Песню написал и сочинил Розенблюм в память о своих друзьях, павших в Войне Судного дня, и исполнила Иланит в 74-м году в рамках Фестиваля песни. Розенблюм поспорил с другом, что если напишет и сочинит песню, которую исполнит Иланит и в которой будут строчки, повторяющиеся снова и снова, песня займет одно из трех первых мест. И действительно, песня заняла второе место.

«Ночью на траве» (Ба-лайла аль ха-деше). Слова: Эстер Ницав, музыка: Яир Розенблюм. Изначально Розенблюм написал музыку к песне как мелодию для саундтрека фильма «Чарли и половинка» (74-й). В 76-м году Эстер Ницав сочинила слова песни в память о Шломо Араде, своем однокласснике из кибуца Бейт-Зера, погибшем в 75-м в авиакатастрофе самолета «Геркулес» на севере Синая. Исполнила песню в 77-м группа певцов Северного военного округа с солисткой Вардой Горен, которая вывела ее на вершину хит-парада.

«Всегда звучит мелодия» (Тамид ола ха-мелодия). Слова: Йорам Тахарлев, музыка: Яир Розенблюм. В 74-м году Розенблюма попросили сочинить песни для трио «Ха-Гашаш ха-Хивер». Одна из мелодий предназначалась для текста, который написал Йоси Банай под названием «Между временами», но «Гашашим» решили, что мелодия не подходит для их нужд. Розенблюм передал мелодию Йораму Тахарлеву, который написал «Всегда звучит мелодия», песню для поднятия морального духа после Войны Судного дня. Она была исполнена ансамблем ВВС в 75-м и стала хитом.

«Песни — это друзья» (Ширим хем хаверим). Слова: Эхуд Манор, музыка: Яир Розенблюм. «Мой отец много писал о периоде своего детства и юности», — рассказывает доктор Галь Манор, дочь Эхуда Манора. — «Он всегда говорил, что песни для него — это настоящая терапия, и в «Песни — это друзья» он буквально говорит, как песни избавляют от одиночества и как музыка имеет силу совершать изменения. Эта песня говорит о душевной и духовной поддержке, которую музыка дает нам». Песню исполнило трио «Шоколад, мята, мастика» на Фестивале песни 75-го года.

«Песня буднего дня» (Шир шель йом хулин). Слова: Рахель Шапира, музыка: Яир Розенблюм. «В 76-м году в «Коль Исраэль» решили, что больше не будет Фестиваля песни, а будет Праздник песни, и обратились ко всяким авторам, чтобы те написали красивые песни для события», — рассказывает Иланит, оригинальная исполнительница песни. — «К моему счастью, Яир Розенблюм и Рахель Шапира обратились ко мне и попросили, чтобы я ее спела. Так я удостоилась одной из самых красивых песен, которые есть в репертуаре ивритской песни. Я помню, что пришла к Яиру домой, и мы работали над песней. Он был очень строгим человеком, который настаивал на каждом слоге и на каждой запятой, а затем передал кому-то другому, чтобы тот сделал первичную обработку. Шломо Цах, мой импресарио, сказал ему: «Яир, ты написал песню, почему бы тебе не быть тем, кто напишет обработку?». И действительно, обработка в оригинальной песне, которая до сих пор так актуальна, — Яира самого. Он сделал это красивее всех в мире, и каждый, кто поет это, использует структуру и аккорды, которые есть в его красивой обработке».

«Хорошие дни» (Ямим товим). Слова: Йорам Тахарлев, музыка: Яир Розенблюм. Заглавная песня первого фильма Зеэва Реваха как сценариста и режиссера «Только сегодня» (76-й) была исполнена его младшим братом, певцом Ури Ревахом. «Я познакомился с Яиром Розенблюмом в 74-м году, когда исполнял заглавную песню фильма «Чарли и половинка», которую он сочинил», — рассказывает Ури Ревах. — «Когда Зеэвик работал над новым фильмом, Яир, по совету Зеэвика, поддержал меня и пригласил снова».

«Последний дождь» (Гешем ахарон). Слова: Эхуд Манор, музыка: Яир Розенблюм. Эхуд Манор сочинил несколько песен в память о своем младшем брате Йехуде (Йехуделе) Вайнере, солдате бронетанковых войск, погибшем на Синае во время Войны на истощение, ему было всего 19 лет. Песню «Последний дождь» сочинил Розенблюм для фильма «Лупо в Нью-Йорке» (76-й), и ее впервые спел Ханан Йовель. В том же году песня получила кавер-версию Варды Ноги, солистки группы певцов Северного военного округа.

«Внутри» (Бе-тох). Слова: Яэль Табат, музыка: Яир Розенблюм. История песни начинается с того, что Розенблюм, тогда музыкальный руководитель телепрограммы «Алей котерет», подвез одну из сотрудниц программы и ее подругу, писательницу и поэтессу Яэль Табат. «Яир отвез меня домой, и с высокомерием, которому нет равных, и непонятно вообще откуда, я сказала ему: «Хорошо, писать шлягеры — это совсем не проблема. Поэзия — это сложно»», — рассказывала Табат. — «Он не смутился от молодой и глупой девушки, сидевшей рядом с ним, и сказал: «Окей, если это такая «не проблема», тогда напиши мне». Я сказала ему: «Нет никакой проблемы, я напишу тебе». Яир не отреагировал, когда прочитал текст. Через неделю он позвонил мне и сказал: «Песня принята на Фестиваль песни»». Исполнила песню на Фестивале песни 77-го года группа певцов ВВС с солисткой Дафной Армони, а также Дани Басаном, Дэвидом Брозой и его сестрой Талией. «Яир обратился ко мне, тогда солистке группы ВВС, и сказал, что есть песня, которую он хочет, чтобы я спела на Фестивале песни», — вспоминает Армони. — «Он сказал, что из-за того, что я солдат, с точки зрения продюсеров фестиваля я не могу исполнить песню. Яир настоял и сказал продюсерам, что были военные ансамбли, которые выступали на Фестивале песни, так в чем проблема? «Группа ВВС с солисткой Дафной Армони». Так и случилось».

«Мелодия — это то, что определяет» (Ха-мелодия хи ше-ковеат). Слова: Йоси Банай, музыка: Яир Розенблюм. Текст к блестящей и меланхоличной песне-нонсенсу, которую исполнило трио «Ха-Гашаш ха-Хивер» в 77-м, написал Йоси Банай. Он написал ассоциации, образы и строчки, между которыми нет логической связи, такие как «Рифма без связи бегает по округе» или «Девочка с лентой, слепая судьба, корешок зарплаты, бледный клерк». Для Розенблюма, который был известен как строгий композитор, чьи тексты всегда направляли его мелодии, эта песня была вызовом. Он сочинил гармоничную, захватывающую и трогательную мелодию, которая превратила мешанину слов Баная в сплоченное и волнующее произведение.

«Над нами работают «еврейской работой»» (Овдим алейну авода иврит). Слова: Йоси Банай, музыка: Яир Розенблюм. Песня была написана Йоси Банаем для «Ха-Гашаш ха-Хивер» к выборам 77-го года, за мгновение до «переворота» и прихода «Ликуда» к власти. «Мы сидели, говорили и поняли, что в общем-то над нами работают, обещают нам всякие вещи, и так на самом деле родилась песня», — рассказывает Гаври Банай. — «Когда мы дошли до темы сочинения музыки к песне, мы попросили у Яира песню, похожую на стиль госпел-группы «Golden Gate», и Яир сделал это успешно».

«Кто мята, кто мастика, кто шоколад?». Слова: Йорам Тахарлев, музыка: Яир Розенблюм. В 77-м году трио «Шоколад, мята, мастика» в последний раз участвовало в Фестивале детских песен с двумя песнями, которые написали для них Тахарлев и Розенблюм: «Шоколадный домик» и «Кто мята, кто мастика, кто шоколад?», написанная как своего рода подмигивание на вопрос, который им часто задавали.

«Иди со мной в Галилею» (Бо ити эль ха-галиль). Слова: Эхуд Манор, музыка: Яир Розенблюм. Песня-гимн Галилее была написана по просьбе командующего Северным округом того времени Рафаэля Эйтана. Исполнила песню группа певцов Северного округа в 77-м году, незадолго до расформирования военных ансамблей.

«Песня ансамбля» (Шир ха-лаака). Слова: Эхуд Манор, музыка: Яир Розенблюм. Заглавная песня культового дебютного фильма Ави Нешера «Ансамбль» (78-й) была исполнена всеми актерами фильма, включая Шаши Кешета, Гиди Гова, Дафну Армони, Гали Атари, Меира Свиссу и Гилат Анкори. «Моим желанием было создать музыкальное сочетание голосов, а не соло», — сказал Нешер. — «Я думал, что это суть фильма: постоянное расставание и достижение своего рода гармонии в конце. Это, на мой взгляд, израильский опыт, и это идея, стоящая за песней».

«С ведома места» (Аль даат ха-маком). Слова: Эммануэль Цабар, музыка: Яир Розенблюм. Ефрейтор Юваль Харель, 20 лет, солдат бронетанковых войск и житель района Тальпиот в Иерусалиме, погиб 8 июня 82-го года от попадания ракеты в лагере беженцев Айн-эль-Хильве возле Сидона. Друзья другого Юваля Хареля, рядового, служившего в 50-м батальоне десантного НАХАЛа и также жившего в районе Тальпиот, были уверены, что погиб их друг, и сообщили горькую весть его родителям. Только после этого семья поняла, что произошла ошибка и их сын все еще жив. 10 июня 82-го года, два дня спустя, рядовой Юваль Харель из НАХАЛа погиб в бою в Ливане. Эммануэль Цабар, служивший в 84-м году посланником Еврейского агентства в Лондоне, узнал о трагической истории двух солдат из одного района и их семей и решил написать их историю. Розенблюм сочинил музыку, и песня была впервые исполнена на церемонии Дня памяти павших в войнах Израиля в Лондоне в том же году. В 85-м году песня была впервые записана певицей Мири Алони и стала одной из песен, наиболее ассоциирующихся с ней. «Шмулик Омани, мой муж и импресарио, купил у Яира песню и сказал мне: «В память обо всех моих друзьях, которые пали, и в память обо всех павших, я прошу тебя записать эту песню»», — рассказывает Алони. — «Яир рассказал нам, что уже предлагал песню другим певцам до нас, которые отказались ее петь, потому что это песня скорби, а реальная история, вдохновившая на ее написание, тяжелая. Сначала я довольно отстранилась от песни, но Шмулик сказал, что песня должна выйти в свет, и убедил меня ее спеть».

«И дана сила» (У-нетане токеф). Слова: из источников, музыка: Яир Розенблюм. Сложная музыка Розенблюма к литургическому гимну Йом Кипура стала известна в 90-м году в исполнении Ханоха Альбелека, солиста группы «Ха-Геватрон». «За несколько дней до Йом Кипура Яир рассказал мне, что у него есть музыка к «Коль нидрей», и попросил, чтобы я спел ее на церемонии в кибуце Бейт-ха-Шита», — свидетельствовал Альбелек в прошлом. — «Когда я сказал ему, что не смогу спеть слова на арамейском, он нашел в книге Пинхаса Саде литургический гимн к Йом Кипуру «И дана сила», авторства рабби Баруха из Майнца». Розенблюм сочинил музыку к песню как дань уважения членам кибуца Бейт-ха-Шита, 11 членов которого пали в Войне Судного дня. С тех пор как она вышла, музыка была принята канторами во многих синагогах.