На перепутье эпох: как создавался культовый альбом The Beatles «Rubber Soul»

Расширенное переиздание альбома Rubber Soul группы The Beatles подчеркивает их стремительный переход от молодежного поп-формата к глубокому авторскому року в 1965 году.

Ynet•Автор: Амир Шварц
Источник •
На перепутье эпох: как создавался культовый альбом The Beatles «Rubber Soul»
Фото: Ynet / צילום: AP

Расширенное и обновленное издание легендарного альбома Rubber Soul группы The Beatles, вышедшее в минувшие выходные, предоставляет прекрасную возможность вновь обратиться к одному из ключевых моментов в истории ливерпульской четверки — моменту, когда они перестали быть легкой поп-группой, ориентированной на подростков, и начали свой путь к совершенно новому статусу.

Каждое переиздание классических альбомов The Beatles стремится по-новому осветить знакомый материал и предложить множество бонусов для слушателей, и Rubber Soul не стал исключением. Помимо нового стереомикса оригинального альбома, расширенное издание включает мономикс 1965 года, который многие пуристы считают более аутентичной версией, а также редкие ранние демозаписи, включая обнаруженную в архивах короткую домашнюю запись Джона Леннона.

На перепутье эпох

Вышедший в декабре 1965 года в преддверии рождественского сезона покупок, Rubber Soul далек от психоделического и новаторского альбома Revolver, который появится год спустя, однако он обладает собственной уникальной магией. Это альбом группы, находящейся на перепутье: одной ногой они все еще стоят в легкой поп-музыке, принесшей им оглушительный успех, а другой уже ступают на территорию глубоких и сложных художественных поисков. Повторное прослушивание пластинки напоминает не только о том, насколько драматичным был этот переход, но и о том, как стремительно он происходил.

Стремительность — это то слово, которым лучше всего описывается 1965 год для The Beatles. За один сжатый год они успели завершить изнурительный мировой тур, снять фильм Help! и выступить перед 55 тысячами фанатов на стадионе «Шей» в Нью-Йорке. Осенью 1965 года музыканты отчаянно нуждались в отдыхе, однако звукозаписывающая компания потребовала новый альбом к Рождеству. К счастью, этот давящий дедлайн не привел к халтуре — напротив, он подтолкнул группу к их главным на тот момент творческим высотам.

«Название альбома родилось из сленгового выражения Plastic Soul, которое Пол Маккартни услышал от афроамериканского музыканта, описывавшего белого певца, пытающегося имитировать соул без глубокого понимания жанра», — отмечают музыкальные хроникеры.

Влияние Боба Дилана и студийные эксперименты

Чтобы понять тот переворот, который совершили The Beatles во время работы над Rubber Soul, необходимо вернуться в август 1964 года — в номер нью-йоркской гостиницы «Дельмоника», где музыканты впервые встретились с Бобом Диланом. Согласно легенде, именно тогда Дилан познакомил их с марихуаной. Влияние Дилана на творчество группы не ограничилось расширением вкусов: Леннон, восхищавшийся способностью барда превращать простую песню в глубокое личное признание, начал писать совершенно иначе, создав такие шедевры, как Norwegian Wood и In My Life.

Хотя Rubber Soul не столь революционен, как последующие работы ансамбля, его по праву можно считать открывающей аккорд второй половины творческого пути The Beatles. Четырнадцать композиций пластинки дали понять слушателям, что перед ними не просто очередной поп-релиз. Открывающий трек Drive My Car задает новый тон сочным басовым риффом в стиле лейбла Motown и ироничным текстом, а Norwegian Wood впервые вводит в западную поп-музыку звучание индийского ситара.

Эмоциональной вершиной пластинки стала композиция In My Life, в которой молодой Джон Леннон размышляет о Ливерпуле, детстве и ушедших друзьях. Гениальное продюсерское решение Джорджа Мартина, записавшего фортепианное соло на половинной скорости и затем ускорившего пленку, придало звучанию барочный шарм. Rubber Soul стал альбомом, на котором The Beatles осознали, что они могут быть чем-то гораздо большим, чем просто суперуспешным ансамблем для кричащих подростков — они наконец стали настоящими музыкантами.

Читайте также