Красивый, захватывающий и оригинальный: «Независимость» — впечатляющее достижение израильского кинематографа

Фильм «Независимость», выходящий сегодня в кинотеатрах, получил 16 номинаций на премию «Офир» после успешного участия в фестивалях и имеет все шансы стать представителем Израиля на премии «Оскар». Картина возвращает Аси Коэна на экран после долгого отсутствия и выходит спустя три года после «Караоке», предыдущего успешного фильма режиссера Моше Розенталя.

Первое, что бросается в глаза в «Независимости», — это визуальная эстетика. Сюжет разворачивается в конце 80-х годов, и Розенталь вместе с оператором Зивом Берковичем детально воссоздают эпоху: дома, наряды, цвета, улицы и музыку. Это не просто фон для сюжета. Цветовая гамма и радость жизни, присутствующие на экране, постоянно противопоставляются тому, что происходит внутри семьи. Сравнение с Альмодоваром, которое уже возникло вокруг фильма, вполне оправдано.

В центре истории — Меир Шабат (Аси Коэн), таксист, женатый на Белле (Керен Цур), косметологе и матери троих его детей. 12-летний Боаз находится за мгновение до своей бар-мицвы, когда узнает секрет об отце. С этого момента он принимает решение, которое изменит всю семью. Десятилетие спустя Боаз, теперь в исполнении Идо Тако, возвращается, чтобы столкнуться с прошлым и своей ролью в нем.

Розенталя интересует не столько сам секрет, сколько то, как он влияет на людей: стыд, вина, сокрытие, подавление и гнев. Каждый персонаж переносит эти чувства в другое русло и по пути ранит кого-то другого. Это не дает фильму скатиться к предсказуемому разделению на жертв и виновных. Все здесь в некоторой степени жертвы, даже тот, кто причиняет вред. Розенталь не снимает ни с кого ответственности, но и не спешит отдавать ни одного персонажа под суд.

Внутри фильма также исследуется токсичная маскулинность — не в очевидной форме, а через стыд, сокрытие, неспособность говорить и страх не соответствовать ожиданиям. Эти темы имеют связь с ЛГБТ-опытом, но «Независимость» не превращает их в узкосекторный вопрос. В конечном счете, это чувства, знакомые многим.

Аси Коэн исполняет здесь огромную и трогательную роль: Меир никогда не становится персонажем, которого легко охарактеризовать до конца. Его сложность — главная сила фильма. Керен Цур великолепна в роли Беллы, матери и жены, вынужденной столкнуться с семейной реальностью, более потрясающей, чем та, в которой, как она думала, живет. Яир Мазор, играющий молодого Боаза, — один из больших сюрпризов фильма, он удерживает внимание зрителя даже в моменты молчания. Идо Тако в роли взрослого Боаза демонстрирует необычайное присутствие, сохраняя в персонаже черты ребенка из первой части.

«Независимость» — очень стилизованный фильм, но стиль здесь служит истории. В нем чувствуется влияние «Фабельманов» Спилберга и «Потерянных островов» Решефа Леви — в способности представить взгляд на разрушенную семейную ячейку глазами ребенка. Розенталю удается сохранить свой уникальный голос. Сексуальность — лишь часть сюжета, но история находится в отношениях между родителями и детьми, в маскулинности и в вещах, о которых целая семья учится молчать. Тот факт, что здесь нет одного виновного и нет одной жертвы, не дает фильму стать предсказуемым: все несут свой груз, все скрывают что-то, и в конечном итоге все платят за это.