Крупнейшая в мире арт-ярмарка делает ставку: что будут покупать коллекционеры будущего
На фоне классических картин и скульптур, ежегодно заполняющих «Арт-Базель», новая выставка цифрового искусства знаменует собой важный сдвиг в сторону будущего. Эксперты уверены, что именно такие объекты станут главными предметами коллекционирования для следующего поколения.
Крупнейшая в мире арт-ярмарка «Арт-Базель» в этом году делает ставку на цифровое искусство, открывая специализированную выставку в ожидании стремительного роста этого сегмента рынка. Цифровые работы могут быть самыми разными: от видеоинсталляций и трансляций на экранах до произведений, созданных с помощью Photoshop, кодирования и искусственного интеллекта. Выставка под названием «Zero 10», впервые представленная в Майами в декабре прошлого года, теперь расположилась в самом сердце «Арт-Базель».
Генеральный директор «Арт-Базель» Ноа Горовиц уверен, что интерес к цифровому искусству — это естественный шаг, ведь новое поколение выросло в цифровой среде:
«Многие из тех вещей, которые это поколение будет стремиться коллекционировать и приобретать, будут объектами и предметами, говорящими на этом языке».
Согласно отчету о мировом арт-рынке за 2026 год, подготовленному «Арт-Базель» и UBS, продажи цифрового искусства составили 3% от общего объема мирового рынка, оцениваемого в 59,6 миллиарда долларов. Это заметный рост по сравнению с 1% в 2024 году. Арт-консультант UBS Эрик Ландольт отмечает, что интерес растет не только у миллениалов и поколения Z, но и у опытных коллекционеров и институций.
Французский художник Уильям Мфан, который уже два года создает картины с помощью сложного кодирования, вспоминает, что раньше его работы не вызывали интереса. Однако на открытии выставки в минувший вторник все его произведения были раскуплены в первый же час:
«Люди часто противопоставляют живопись и кодирование, но это зависит от взгляда на вещи. Живопись — это язык, кодирование — это язык, и можно создать новый, третий язык на их стыке».
Несмотря на энтузиазм, существуют опасения по поводу долговечности цифровых форматов. Ландольт задается вопросом: как гарантировать, что технологии будущего смогут воспроизвести сегодняшние работы? Впрочем, галеристы уже нашли решение. Алехандро Картахена, соучредитель галереи «Fellowship», продавший на «Zero 10» работу Джона Джеррарда за 500 000 долларов, подчеркивает:
«У каждого коллекционера есть подробная инструкция, как сохранить произведение, чтобы оно жило вечно. Мы очень привержены сохранению этих работ».
