«Мы живем в настолько экстремальной реальности, эта апатия опасна»
Художник и мастер татуировки Рони Пикслер исследует в своих работах темы насилия, уязвимости и тревоги. Через провокационные образы он стремится вывести зрителя из состояния апатии и заставить его столкнуться с реальностью.

29-летний Рони Пикслер из Хайфы словно был рожден для искусства: он вырос в Эмек-Хефер в семье матери-ремесленницы и был внуком художницы, которая, к его сожалению, скончалась за год до его рождения, так и не увидев его творческого пути.
Пикслер совмещает работу тату-мастера с деятельностью художника, чьи работы выставляются в музеях. В мир татуировки он пришел из любви к рисованию на коже, принципиально не повторяя ни один эскиз дважды. Свое художественное творчество он определяет как работу с тревожными темами и ситуациями, в которых никто на самом деле не хотел бы оказаться.
«Я занимаюсь вещами, которые вызывают легкое отвращение. Многие мои работы полны образов мальчиков, где насилие скрывается под маской игры, — рассказывает он. — "Состояние" (HaMatzav) — работа, которую я представлю на ближайшей выставке в Центре искусств Ротшильда, — это мой автопортрет, на котором я засовываю свою ногу себе в рот. В ней есть что-то очень разоблачающее и уродливое от тревоги, что обнажает мощный момент упадка. Это попытка вернуть контроль над головокружительной реальностью через максимально конкретный образ».
В январе он открыл свою первую персональную выставку, представив серию картин и отпечатков мужчин из Израиля и других стран, держащих в руках рыб. «Здесь есть момент хвастовства чем-то очень чувственным. Мокрые мужчины без рубашек разделяют момент триумфа с рыбой, которая выглядит продолговатой и скользкой. Коннотация здесь — нечто чувственное и гомоэротичное, переплетенное с силой, насилием и издевательством».
На вопрос, почему именно этот образ так его зацепил, Рони отвечает: «Тиндер — это предельно прямолинейный и современный инструмент. В выборе фотографии с рыбой для приложения знакомств есть что-то первобытное. Я не могу представить, кто видит это и делает свайп вправо».
Связь между автором и его работами продиктована определенной оптикой. «Вся эта перспектива — квирная: будучи исключением, ты видишь вещи иначе. Это заставляет идентифицировать гомоэротику там, где ее, казалось бы, быть не должно. Ощущение издевательства или опасности внутри привычных вещей, осознание телесности и сексуальности — это важнейшая часть моего художественного мира».
Говоря о влечении к тревожным образам, Пикслер отмечает, что постоянно пытается нащупать границы дозволенного. «Порнографию я почти не использую, потому что она кажется мне слишком индустриализированной и спланированной. Принципиально не поддаваться фетишизму и не создавать работы, которые являются лишь сексуальными, красивыми и подтянутыми. У тела должна быть кривизна, гротеск или цвет, который не дает зрителю просто наслаждаться картинкой. Мне трудно с работами, которые слишком прямолинейно удовлетворяют одну сторону сексуальности».
О влиянии татуировки на живопись он говорит так: «Это интересный вопрос, ведь я рисую тела и в своих картинах. Есть что-то очень живое и мощное в процессе нанесения татуировки, в попытке дистиллировать человека из фотографии в рисунок».
Видит ли он связь между насилием в своих работах и реальностью в Израиле? «Ситуация сегодня — это как что-то испорченное в холодильнике, что почему-то не выбрасывают, и у этой плесени есть условия для процветания. Мы живем в настолько экстремальной реальности, что легко прощаем все, что недостаточно экстремально, — это можно пропустить, пока не взорвется. Эта апатия опасна. Она связана с глубокими подавленными процессами в нашем обществе. Насильственные решения компенсируют неуверенность, это маскулинность, которая использует силу, чтобы избежать уязвимости. Тревога перед "другим", исходящая из вакуума идентичности, когда то, что отличается от меня, угрожает моему миру».
Рони хочет, чтобы зритель чувствовал себя неуютно. «Я хочу украсть внимание зрителя еще на мгновение. Из-за того, что так легко пропустить образ и пойти дальше, я всегда хочу, чтобы моя картина оставляла зрителя с двумя переживаниями: влечением и отвращением. В этом есть дискомфорт, когда нельзя просто наслаждаться красотой (или уродством) картины, что заставляет тебя оставаться в состоянии бодрствования. Есть фраза, которая всегда сопровождает меня: "Роль красоты — быть последним препятствием в блокировании доступа к ужасу, лежащему в основе вещей"».
«Я думаю, что в стране есть избыточная чувствительность к наготе и много стремления к утонченности, адаптации к консервативной аудитории, к формату "для всей семьи". Большинство моих возможностей выставить чуть более провокационные материалы есть только в рамках месяца гордости, и то не для всего находится место. Сейчас дело не в том, чтобы просто задеть аудиторию, но я считаю, что часть моей ответственности как художника — это немного встряхнуть почву тут и там».
Работу «Состояние» Рони Пикслер представит в рамках новой выставки «Снова в этот раз» в Центре Эдмонда де Ротшильда, кураторами которой являются Лиора Розин и Шири Шифер. Адрес: бульвар Ротшильд 104, Тель-Авив. Даты: 28.05–24.07, часы работы: вт–чт 15:00–19:00, пт 10:00–14:00.



